A un episodio de la gloria: Cómo 'Sherlock' de la BBC perdió su estatus de obra maestra
El género de detectives en la televisión cuenta con grandes exponentes como Hannibal, The Blacklist, Criminal Minds y Twin Peaks. Muchas de estas producciones se inspiran en mayor o menor medida en el detective más famoso de la historia, Sherlock Holmes, con ejemplos claros como Psych, The Mentalist, House y Monk, o adaptaciones directas como Elementary. Sin embargo, en 2010 llegó a la pantalla de BBC One una de las adaptaciones modernas más aclamadas de todos los tiempos: Sherlock, creada por Steven Moffat y Mark Gatiss.
Protagonizada de manera brillante por Benedict Cumberbatch como Sherlock Holmes y Martin Freeman como John Watson, la serie trasladó las míticas historias de Sir Arthur Conan Doyle al Londres contemporáneo, adaptando los casos a la tecnología y las problemáticas sociales del siglo XXI. Emitida entre 2010 y 2017, la serie contó con cuatro temporadas de tres episodios cada una, además de un episodio especial. Aunque durante mucho tiempo estuvo en camino a consagrarse como una obra maestra absoluta de la televisión, su estrepitosa caída en las últimas temporadas le impidió alcanzar la gloria eterna.
Las primeras dos temporadas: Obras maestras intocables
Es imposible hablar del declive de Sherlock sin reconocer la genialidad de sus inicios. Las temporadas 1 y 2 de la serie son verdaderas joyas televisivas. En ellas fuimos testigos del nacimiento, desarrollo y consolidación de la icónica amistad y asociación entre Holmes y Watson, un vínculo fascinante moldeado por el choque de sus personalidades opuestas y la forma en que se complementaban mutuamente. La serie no ignoró sus batallas individuales, retratando con gran sensibilidad las secuelas psicológicas de Watson tras regresar de la guerra.
Durante este periodo de oro, los casos presentados no solo eran sumamente atractivos y creíbles, sino que las asombrosas habilidades de deducción de Sherlock se mostraban en pantalla de una manera visualmente innovadora que permitía al espectador seguir el hilo del razonamiento del detective paso a paso. A esto se sumaba un apartado visual y narrativo con un fuerte carácter cinematográfico que hacía que la serie sobresaliera por encima de cualquier otro drama policial de la época.
Por si fuera poco, estas temporadas contaron con la presencia del antagonista definitivo: Jim Moriarty, interpretado magistralmente por Andrew Scott. Aunque su debut en persona no ocurrió hasta el final de la primera temporada, su sombra y su influencia se sembraron desde el mismísimo primer episodio. La dinámica de constante reto intelectual entre Holmes y Moriarty se convirtió rápidamente en el alma de la serie.
Todo esto alcanzó su punto máximo en el legendario final de la segunda temporada, "The Reichenbach Fall". En este episodio, Moriarty urde un plan perfecto para destruir la reputación de Sherlock y forzarlo al suicidio, culminando con el impactante suicidio del propio Moriarty y la aparente muerte de Sherlock, quien se vio obligado a saltar al vacío para salvar a sus amigos. El suspenso era total y la expectativa por su regreso estaba en lo más alto.
El inicio de las grietas: La temporada 3
Lamentablemente, el equipo creativo de la serie no supo capitalizar la enorme expectativa generada por el regreso de Sherlock en la tercera temporada [6]. El primer gran tropiezo fue la incapacidad de ofrecer una respuesta satisfactoria y clara a la gran pregunta de cómo Holmes fingió su muerte.
A partir de ahí, la temporada 3 comenzó a mostrar decisiones creativas bastante cuestionables y cambios en el tono que terminaron afectando negativamente la calidad del show. Aunque esta entrega seguía estando un escalón por encima de lo que vendría después, las grietas en la estructura narrativa de la serie ya eran evidentes.
El abismo de la temporada 4 y un final para el olvido
Si la tercera temporada sembró dudas, la cuarta temporada terminó por descarrilar el proyecto por completo. En lugar de aprender de los errores del pasado y retomar la esencia que hizo grandes a las primeras entregas, la temporada final duplicó las fallas anteriores: dejó de lado la entrañable dinámica diaria entre Sherlock y Watson y careció de un villano principal que realmente sostuviera la tensión dramática.
Sin embargo, el error más grave y criticado fue la introducción de Eurus Holmes (Sian Brooke), la oculta tercera hermana de la familia Holmes. Presentada como una mente criminal superdotada y malvada que superaba en inteligencia a sus hermanos, su inclusión despojó a la serie de toda su base de credibilidad.
El episodio final de la serie, "The Final Problem", es considerado uno de los peores finales de la historia de la televisión. En este desenlace, Eurus somete a Sherlock, Mycroft y Watson a una serie de pruebas y juegos mentales absurdos y exageradamente elaborados que desafiaban toda lógica, solo para terminar siendo superada por Sherlock de manera anticlimática. Fue un cierre caótico y decepcionante para una serie que había rozado la perfección.
Lo que pudo haber sido
La tragedia de Sherlock es que se quedó a tan solo una buena temporada de alcanzar el estatus de obra maestra indiscutible de la televisión. Si la cuarta temporada hubiera corregido el rumbo de la tercera, recordando qué era lo que hacía brillar a las primeras temporadas, la percepción general de la serie hoy en día sería muy distinta. Aunque la tercera temporada hubiese quedado como un punto débil, un final de altura habría devuelto el equilibrio a la historia y salvado su legado.
A pesar de su accidentado final, el impacto de las dos primeras temporadas de Sherlock sigue siendo innegable. Sin embargo, la serie siempre será recordada con cierta nostalgia y melancolía: el retrato de un detective brillante que resolvió los casos más difíciles del mundo, pero cuyo propio show no pudo descifrar cómo escribir un gran final.
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