SM Entertainment registra ingresos récord en el cuarto trimestre de 221 millones de dólares, ya que el crecimiento de los conciertos y la comercialización compensa la caída en las ventas de álbumes.

SM Entertainment registra ingresos récord en el cuarto trimestre de 221 millones de dólares, ya que el crecimiento de los conciertos y la comercialización compensa la caída en las ventas de álbumes.


SM Entertainment cierra 2025 con un récord de ingresos y un aumento de beneficios en el cuarto trimestre, impulsado por las giras y el merchandising.


SM Entertainment cerró 2025 con broche de oro, registrando su cuarto trimestre más sólido hasta la fecha, gracias a las presentaciones en vivo y las ventas de merchandising que impulsaron a la potencia del K-pop a nuevas cotas financieras. La compañía, cuna de artistas globales como Aespa, EXO y NCT ​​Dream, reportó ingresos en el cuarto trimestre de 2025 de 319 mil millones de wones (aproximadamente 221 millones de dólares), lo que representa un aumento interanual del 16,6% y subraya cómo la diversificación de los flujos de ingresos está transformando el negocio de la música moderna.


Un factor clave de este desempeño fue el drástico aumento en la actividad de conciertos y merchandising. Los espectáculos en vivo aumentaron más del 53% interanual, mientras que las ventas de merchandising superaron el 50%, lo que refleja el creciente poder económico de la cultura fandom. Con 122 presentaciones en tan solo un trimestre, los artistas de SM demostraron que las giras siguen siendo uno de los motores de ingresos más fiables de la industria musical global. Al mismo tiempo, los productos oficiales para fans, en particular las barras luminosas de Aespa y Super Junior, se convirtieron en productos de gran éxito, lo que refuerza la idea de que los artículos de colección y de marca ahora funcionan como pilares esenciales de la monetización de los artistas, y no solo como productos secundarios.


Curiosamente, este crecimiento se produjo incluso cuando las ventas de música tradicional disminuyeron. Los ingresos por música física y digital cayeron casi un 23 % interanual, en gran medida debido a la menor cantidad de lanzamientos de álbumes durante el período. Aun así, las cifras se mantuvieron impresionantes: los artistas de SM vendieron 2,72 millones de unidades físicas solo en el trimestre, liderados por NCT Dream y Riize. El contraste pone de manifiesto un cambio más amplio en la industria: las ventas de álbumes siguen siendo importantes, pero ya no definen el centro de gravedad financiero de las grandes compañías de entretenimiento.


Lo que realmente destaca es la rentabilidad. Los ingresos netos de SM se duplicaron con creces interanualmente, lo que indica no solo mayores ingresos, sino también una mayor eficiencia operativa. Esto sugiere que la empresa está aprendiendo a convertir la influencia cultural en un rendimiento empresarial sostenible, un desafío que muchas firmas de entretenimiento tradicionales tienen dificultades para dominar.


Las filiales también desempeñaron un papel importante en el éxito del trimestre. Operaciones centradas en el directo, como Dream Maker, registraron un crecimiento masivo, mientras que SM Japón registró fuertes ganancias, lo que refleja la creciente presencia internacional de la compañía y su capacidad para localizar modelos de negocio de K-pop en diferentes mercados.


Tras las cifras, la dirección de SM enmarcó los resultados como parte de una estrategia de transformación a largo plazo conocida como "SM Next 3.0". En lugar de buscar una expansión rápida, la compañía se está posicionando en torno al crecimiento sostenible, la disciplina operativa y el desarrollo escalable de propiedad intelectual. El énfasis en un "sistema multicreativo" indica un cambio hacia modelos de producción más descentralizados, que otorgan autonomía a los diferentes equipos creativos y mantienen la coherencia de la marca en todo el ecosistema de SM.


Este enfoque refleja una evolución más profunda en la propia industria del K-pop. El futuro no se trata solo de éxitos musicales o momentos virales, sino de construir plataformas de entretenimiento integradas donde la música, las experiencias en directo, el merchandising, las colaboraciones en videojuegos y el desarrollo global de propiedad intelectual se refuercen mutuamente. El rendimiento de SM en el cuarto trimestre demuestra lo potente que puede ser este modelo cuando se ejecuta a gran escala.


Los inversores se muestran cautelosamente optimistas. Si bien las acciones tuvieron un inicio volátil en 2026, subieron alrededor de un 5% tras la publicación de los resultados, lo que refleja la confianza en la dirección a largo plazo de la compañía, más allá de las ganancias a corto plazo.


En muchos sentidos, los resultados del cuarto trimestre de 2025 de SM Entertainment cuentan una historia más grande que el éxito de una sola compañía. Ilustran hacia dónde se dirige el negocio musical global: alejándose de la dependencia exclusiva de los ciclos de álbumes y hacia una economía diversificada y basada en la experiencia, donde el fandom, la cultura en vivo y los ecosistemas de marca generan valor. Para SM, el mensaje es claro: el escenario, no solo el estudio, es ahora el corazón del negocio.

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