Fecha de lanzamiento:
14 de agosto de 2026
Sello:
Last Night Glasgow
As We Once Were: The Anchoress regresa con su obra más transformadora hasta la fecha
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As We Once Were marca el esperado regreso de The Anchoress —el nombre artístico de Catherine Anne Davies, dos veces nominada al Welsh Music Prize y una de las productoras más influyentes (aunque discretas) del Reino Unido en la última década. Este trabajo llega como continuación de The Art of Losing, el álbum que la catapultó al Top 40 británico y que no solo cosechó elogios de la crítica, sino que se convirtió en un fenómeno gracias al boca a boca. Avalado por figuras como Sir Elton John («uno de mis discos favoritos del año») y Caitlin Moran («la banda sonora involuntaria, hermosa y veraz de este momento»), el álbum vendió más de 10.000 copias físicas sin el respaldo de la maquinaria promocional de una gran discográfica.
Ahora, cinco años después, Davies regresa con un proyecto que se percibe aún más ambicioso, personal y expansivo.
Un álbum de gran formato sobre el tiempo, la memoria y la evolución personal
Creado en los estudios Black Lodge, As We Once Were es una exploración de 14 temas sobre cómo el pasado nos moldea... y cómo nosotros lo remodelamos a él. Davies tuvo acceso a la colección de sintetizadores analógicos vintage de Pete Townshend, instrumentos que utiliza no como mera decoración retro, sino como arquitectura emocional. El resultado es un álbum de sonido cinematográfico y gran envergadura que se siente, a la vez, íntimo y mítico.
El disco nace de un periodo de profunda transformación:
el nacimiento de su primer hijo, tras las pérdidas documentadas en The Art of Losing;
el descubrimiento de la voz de su abuela en una cinta de casete perdida hacía mucho tiempo;
y la pregunta persistente que recorre todo el álbum:
«¿Qué podemos construir a partir del pasado? ¿Podemos volver alguna vez a esas versiones pasadas de nosotros mismos?»
Estos temas no son abstractos; son vivencias cargadas de matices que se plasman a través de una paleta sonora compuesta por sintetizadores analógicos, arreglos orquestales y la característica producción de pop barroco de Davies.
Un elenco de voces que amplía el universo de The Anchoress
Davies siempre ha destacado por su maestría a la hora de colaborar; en esta ocasión, reúne a un elenco vocal de primer nivel que profundiza en el alcance emocional del álbum. James Dean Bradfield (Manic Street Preachers) aporta voz y guitarra eléctrica en «Throw Over Your Man», un tema inspirado en las cartas de amor entre Virginia Woolf y Vita Sackville-West.
Eaves Wilder colabora en «Damsels», añadiendo un contrapunto juvenil y espectral.
Gwenno participa en «I Had A Baby Not A Lobotomy», un título que por sí solo anuncia la aguda mezcla de ingenio y franqueza emocional del álbum.
Hannah Peel presta su voz a «All Fall Down», entrelazando su tono etéreo con la exuberante producción de Davies.
Estas colaboraciones no se perciben como simples participaciones de invitados, sino como personajes dentro de una narrativa más amplia sobre la identidad, el linaje y las versiones de nosotros mismos que llevamos con nosotros.