Las discográficas se están alejando del rap por varias razones interconectadas, relacionadas con los cambios en la industria musical, las preferencias del público y la economía del streaming y la promoción.
Factores clave:
Cambio en el dominio de las listas de éxitos y en los gustos del público: Recientemente, géneros como el afrobeats y la música latina han superado al rap en las listas, con artistas como Bad Bunny y Wizkid captando la atención de la generación Z. Este cambio ha impulsado a las discográficas a priorizar estos géneros, que actualmente son más viables comercialmente y culturalmente relevantes.
Estancamiento y críticas en el rap: El hip-hop ha sido criticado por sus temas repetitivos y tóxicos, que ahora son denunciados con mayor frecuencia por influencers y el público. Esto ha generado una percepción de estancamiento creativo, haciéndolo menos atractivo para las discográficas que buscan contenido nuevo y comercializable.
Éxitos virales por encima del desarrollo artístico: Las discográficas ahora suelen contratar artistas basándose en el éxito viral en plataformas como TikTok, en lugar de en su potencial a largo plazo o en una marca sólida. Este enfoque puede dificultar la construcción de carreras profesionales sostenibles y la creación de bases de fans, especialmente en el rap, donde una canción viral puede no traducirse en un éxito continuo ni en un fuerte apoyo comunitario.
Presiones económicas y problemas de recuperación: Las discográficas se enfrentan a dificultades para recuperar la inversión al contratar artistas con base en un solo éxito viral. Si los proyectos posteriores no tienen éxito, tanto el artista como la discográfica tienen dificultades financieras, lo que genera reticencia a invertir fuertemente en artistas de rap que podrían no tener un atractivo duradero ni una fidelidad consolidada de los fans.
Reestructuración de la industria y disrupción digital: La estructura tradicional de las discográficas está siendo trastocada por el streaming y las redes sociales. Las discográficas están adoptando modelos basados en la distribución y reduciendo funciones como A&R y branding, que históricamente ayudaban a desarrollar el talento del rap. Esta reestructuración implica un menor apoyo al desarrollo artístico, lo que perjudica aún más a géneros como el rap, que a menudo dependen del crecimiento de base y la construcción de comunidades.
Canales de promoción alternativos: Con plataformas como YouTube y las redes sociales que permiten la promoción independiente, el poder de control de las discográficas ha disminuido. Muchos artistas, incluyendo raperos, ahora evitan por completo las discográficas, lo que les dificulta justificar grandes inversiones en el género.
En resumen, las discográficas se están alejando del rap debido a una combinación de cambios en las preferencias de los consumidores, el auge de géneros competitivos, los riesgos asociados a los fichajes virales y una transición más amplia de la industria hacia la distribución digital y la toma de decisiones basada en datos.

Publicar un comentario